这是一段围绕科幻题材新人写作入门的对谈，核心观点是：科幻的落点终究要回到"科技对人的改变"，科技只是背景，真正吸引读者的是人性博弈，纯科技设定对受众的吸引力有限。 对谈以《三体》为例，提到云天明等角色，认为即便是刘慈欣这样的作者，也不会去详细写"技术到底怎么做到"，技术细节不是这类作品的核心卖点。 在题材分类上，对谈认为科幻目前更多是"变种的升级文"，纯粹的科幻分类已经不太能单独成立，很多作品实际是都市分类的变种；能真正撑起纯科幻的作者只有少数几个人。 对谈还提到一些以"人外"设定为卖点的变种写法，认为新人很难把握其中精髓，很难做到每个钩子都持续抓住读者。 关于入门路径，对谈建议新人把成型的黑客、机构类科幻系统"吃透"，认为掌握这类内容基本够入门，且不同方向之间有相通之处；对不感兴趣的类别不必勉强去学，感兴趣可以看看，但没必要硬学。
悬疑科幻短剧《杀死一个科幻作家》11月5日中午12点在爱奇艺上线，主演郭迦南、杨伊墨。 剧中，靠改编同学失踪秘闻爆火的科幻小说作家李志伟，在新书庆功前夜被一段诅咒童谣拖入时间循环，并预知自己六小时后将被杀。他在一座封闭豪宅里与各有秘密的登场人物周旋，神秘黑衣人在预告中现身，故事把穿越、抄袭、复仇交织在一起，最终指向尘封十年的悲剧与时空救赎。 该剧以六小时死亡倒计时为核心钩子，预告中层层反转被不少短剧观众称为“反转密集”。作为短剧体量，全剧节奏明快、单集信息密度高，适合想一口气看完反转的观众。 业内观察指出，2026年短剧用户规模已突破四亿，悬疑、科幻等类型化赛道持续细分，制作团队不再只拼甜宠爽感，而是把电影级叙事结构压缩进几分钟一集的篇幅。在AI漫剧与真人短剧同台竞速的当下，这类强设定、快节奏的悬疑短剧正成为平台争夺用户时长的主力品类。
晋江文学城作者刀中影月的小说《牺牲神座》讲述帝国元帅阿龙迦被新帝雷基努斯以“叛国”罪名火刑处死，七年后重生为边缘星域流浪少年“龙雷”，重新参军踏上返回帝都之路。 阿龙迦曾以暴虐凶名被称为“猩红之龙”，罪名包括谋反、放任兽潮、毁灭东极星。行刑时围观者争抢他的骨灰生吞泄愤。他与新帝曾是唯一的朋友，新帝登基后为掩盖旧事将其灭口。 重生后的阿龙迦在垃圾场醒来，附身于一名约十六岁、饿死的瘦弱少年，化名“龙雷”报名参军。他计划借帝国军舰前往遥远的帝都，因为私人舰船无法穿越途中的宇宙禁区。 征兵检测中，他视力、听力、嗅觉、血液化验均合格；拳击力量测试打出82.3kg，平均76.5kg，进入职业拳击手范围，记录员称其体格倒数却技巧顶尖。但罐式扫描仪给出的综合身体素质评级仅为C-，注明重度营养不良、发育缓慢，按军中标准B级以下不录用。 阿龙迦坚持要求完成最后一项“机甲精神同频率”检测，与轻视他出身的记录员发生对峙。隔壁棚的资深机甲师叶老闻声掀帘进来，她正是最后一项检测的负责人。
10月31日，“科幻的当下与未来”2026浙江大学-哈佛大学世界汉学国际学术研讨会在浙江大学蒙民伟楼举行，科幻作家王晋康、韩松、宝树、赵海虹、陈楸帆与学者李广益、金进围绕AI时代的写作展开讨论。 陈楸帆从2017年开始尝试用算法辅助写作，他称AI已从“话都说不完整”进化到足以“乱真”，并认为AI去掉了灵感落地必经的摩擦，却让人类经验无处安放。他提出应追求“大过程”而非“大结果”，担心一代人失去“古法手搓”的写作乐趣。 赵海虹以30年写作经历回应，认为文字结构和表达方式是属于自己的东西；她经常使用AI，但只当作搜索资料的工具。李广益认为创意写作是自我的训练，并指出AI能“生成一万个水平相当的作品”，但脱离历史环境，需由人接引到社会生活中才可能成为经典。 宝树尝试AI写作后发现生成内容几乎不能用，打斗场景不符合创作意图，丝绸之路小说的七八个创意都很表面；但AI在写专业性文章时能提供专业名词和数据，也存在细小的文本逻辑问题。他还提到读者偏爱爽文、未来AI可能生成高度贴合需求的爽文。 王晋康表示有生之年不用AI写作，认为AI没有融入人类生活，不太可能生成让人共情的作品，并判断科幻小说被代替可能靠后。韩松认为艺术需要人类介入，科幻是对世界焦虑情绪的表达。陈楸帆还提到科幻中的乌托邦想象消失、加速主义源自《光明王》，丧失对未来的想象力是更值得警惕的问题。
吕铮长篇小说《梦探》10月27日在京举办新书首发暨专家研讨会，小说首刊于《人民文学》2026年第8期“光的赞歌”栏目，由安徽文艺出版社与果麦文化于2026年10月联合出版单行本，并入选中国作协新时代文学攀登计划第七期支持项目。 《梦探》构思于2017年、完稿于2025年，历时近十年。故事设定在2040年的近未来，依托“入梦探案”设定，把刑警对真相的执着放进虚实难辨的记忆梦境，融合探案、悬疑、穿越、游戏、科幻五种元素，在科幻外壳下探讨记忆、真相与人性。 研讨会由时代出版传媒股份有限公司与《人民文学》杂志社联合主办、安徽文艺出版社承办、果麦文化协办。中国作协党组成员、副主席吴义勤，中国作协副主席阎晶明，《人民文学》主编徐则臣，时代出版传媒总编辑张堃，安徽文艺出版社社长姚巍，果麦文化北京产品部总监曹俊然等出席，在京十余位专家学者参与研讨。 吴义勤称《梦探》以科幻之法写现实生活，是吕铮创作道路上的一次明显转型，完成了从“写案”到“写人”的转变，超越了公安小说、侦探小说或科幻小说的单一体裁界定。阎晶明认为“梦探”既是梦境里的侦探之“探”，也是艺术探索之“探”，小说延续《三叉戟》等作品的人物与故事元素。
编辑星河在审稿反馈中吐槽一篇网文开篇设定：地球已经毁灭，主角是唯一的男性人类，故事却还在讲"大陆感"和装兵爽点。他指出地球没了、人类死绝，主角去外星球发展缺乏爽点支撑，"富贵不还乡"的代入感也无从谈起，谈恋爱只能找外星生物，装备在星际面前也没意义。 星河认为这类重组、心海、维生仓等设定堆砌过多，属于"标准的假拉空"，不接地气，新人很难驾驭。他建议新人不要硬写这种设定复杂、缺乏现实根基的题材，除非有天赋和能力。 星河也肯定了文笔带入和一些元素"其实还好"，设定虽多但不乱，但整体仍判断"写不了"，只给出三个字的评价空间。
青年作家、初中地理教师吴清缘在访谈中讲述了自己的文学成长路径：从高一暑假在书报亭买下《科幻世界》开始写作，到把小说发在“文学百校行”论坛，再经语文老师牵线结识上海作协的师友，一路坚持写作至今。 他大学读师范、毕业后成为地理老师，如今已从教第13年。起初被问起是不是作家会觉得尴尬，如今被学生发现写小说会大方承认，并自称主要写科幻；他也会给学生推荐科幻书单，包括阿瑟·克拉克的《2001太空漫游》和丹尼尔·凯斯的《献给阿尔吉侬的花束》。 早期作品《总有鸡汤要毒我》《网红养成记》带有自媒体化风格，2016年做自媒体的经历让他体验过流量起伏，后来决定转型写更严肃的东西。2019年他萌生专注科幻写作的念头，并给自己定下2020年1月1日必须写出东西的时间点。 新作《破晓》源于戴森球主题科幻征文，他把戴森球与赛博朋克结合——赛博朋克词根Cyber本意是控制，而戴森球作为包裹恒星的人造天体，其所有元素都可纳入控制。他用两个月写完这部长篇，入围复赛并获奖，但比赛随后中止，只拿到电子证书；此后《破晓》参评凤凰文学奖，入围短名单并进入出版序列。 围棋是他另一个重要爱好，名字与吴清源只差一字，源于父亲的培养。AlphaGo以4：1战胜李世石让他感到信仰碎裂，但他仍相信围棋的魅力，并把三维、四维围棋写进小说，结尾暗示维度可不断晋升。
首部由三体宇宙官方授权的AI互动影游《三体：审判前夜》在Steam上架预告页面，官方称全部影像内容（包括过场动画与剧情演出视频）均由AI生成。 作品画风偏向2.5D，总时长超300分钟，包含不同的剧情分支和多个结局。玩家扮演前特战队员陈安久，为营救目标人物潜入巨轮，需观察场景、搜集线索、利用物品解决障碍，并在交谈与突发事件中隐藏身份、做出选择与判断。 官方已在抖音和哔哩哔哩建立账号并在评论区回复网友提问，提到作品将于2027年第一季度发售，优先上架Steam PC端。
AI 点评：首部三体宇宙官方授权的AI互动影游公开Steam页面，300分钟全AI生成影像和分支结局给出了这类作品的内容规格。
一篇网文读者向的讨论帖提出：当年《斗破苍穹》《神秘复苏》《诡秘之主》走红时，读者也普遍感叹网文一年不如一年，但拉长时间线后这些书反而被反复传颂；那么现在这批作品，后世是否也会觉得顶级。帖主据此列出六本自己认为"现在非常强"的书。 第一本是《玄鉴仙族》，帖主称其题材小众、没有单一主角，写的是整个修仙家族的故事，靠质量活起来；看点不在即时爽感，而在家族一代代积累好东西、忍耐经营、后辈再利用并后期爆发的"长期兑换"快感。 第二本是《重走千禧年代》，帖主认为它不火是被严重低估，称其为近几年最强的都市商业文：主角重生后建斗、偏丰，假扮海归骗投资、空手套白狼；作者真在写商战，靠政策在市场精准卡位，而非凭空降智。
陈楸帆在接受访谈时阐述，中国科幻与科幻文学高度捆绑、相得益彰，2015年《三体》获雨果奖后，科幻被高度"产业化"看待，各地涌现科幻主题园区与扶持政策，跨媒介改编（如《流浪地球》《荒潮》）为文学注入生命力。 他认为"科幻现实主义"与"科幻未来主义"只是评论框架，具体作品更像光谱上的不同比重；任何科幻构想都深植于现实洞察，科幻本质是"未来的现实投影"。 对海外读者批评中国科幻人物扁平化，他承认客观中肯，归因于美国科幻"黄金时代"影响、理工背景作者传统及文学性锤炼尚需过程，并指出翻译"时差"与市场筛选效应；近年女性作家与人文社科背景创作者正让中国科幻人物画廊变得丰富。 《荒潮》英译中，他坚持保留粤语、潮汕方言与南方乡土文化细节，与译者Ken Liu（刘宇坤）共同与国外编辑沟通，认为翻译是尊重文化内核前提下的创造性"转生"。 他自述创作回归"天人合一""天人共感"的道家思想，新作《刹海》（花城出版社，2025）借用佛教"因陀罗网"意象，主张生态困境需认知"升维"。《荒潮》以"硅屿"和主角米娜将电子垃圾产业链的隐形暴力具象为感官体验；《AI未来进行式》《零碳中国》则转向建设性叙事，传递审慎的"技术协同"乐观主义。